SYLVIA PLATH-PALABRAS.

Sylvia Plath nació en Boston el 27 de octubre de 1932 fue una escritora estadounidense especialmente conocida como poetisa. También fue autora de obras en prosa, es reconocida como una de las principales cultivadoras del género de la poesía confesional.
Y ahora comentare su poema ''Palabras'', que escribió 10 días antes de suicidarse. 
PALABRAS:
Hachas
después de cuyo golpe de madera resuena
crea ecos
ecos que se desplazan
desde el centro, lo mismo que si fuesen caballos.
Su savia
mana como las lagrimas, como el
agua que intenta
recomponer su espejo
sobre la roca
que gotea y da vueltas
cráneo blanco,
comido por el musgo.
Años después las vuelvo a encontrar en mi camino
palabras secas y sin jinete,
el ruido infatigable de sus cascos.
Mientras,
al fondo del estanque hay estrellas inmóviles
que rigen una vida.
El poema se divide en dos partes, la primera va del primer verso hasta ''Comido por el musgo''. En el verso ''después de cuyo golpe la madera suena'' lo compara con el andar de los caballos, en los siguientes versos se describe cómo el agua rompe con la roca.
Los dos últimos versos de esta parte simbolizan la muerte, ''cráneo blanco, comido por el musgo''
En la segunda parte Sylvia Plath insinúa como que está mirando las estrellas, pero en realidad está mirando el estanque, está viendo su reflejo, ''al fondo del estanque hay estrellas inmóviles que rigen una vida..''

LA METAMORFOSIS.

En clase leímos un fragmento de ''La metamorfosis'' y me pareció interesante hablar un poco sobre esta obra, que a mi, me gustó bastante. 
Es un relato de Franz Kafka publicado en 1915 que narra la historia de Gregorio Samsa, un comerciante de telas que vive con su familia a la que él mantiene con su sueldo, quien un día amanece convertido en un enorme insecto.

Podríamos decir que lo que hace de esta novela, una novela existencialista es el hecho de que constantemente nos habla de la vida de un individuo frente a la sociedad, que en este caso sería su familia. Este individuo y sus vivencias personales son el objeto principal de la novela, más allá de la anécdota que supone la transformación en insecto. Lo importante es observar cómo el individuo interactúa con su entorno. Y cómo al final tiene que aceptar la triste realidad.

ANAIS NIN

Hace unas semanas tuvimos que hacer una presentación en clase sobre escritoras importantes y yo elegí hablar de Anais Nin.
Anais Nin nació el 21 de febrero de 1903 en la ciudad francesa de Neuilly. Cuando Anais tenía once años, su padre la abandonó marcando para siempre su vida. Para desahogarse, Anais le escribió una carta. Aquella carta se convirtió en la primera de las treinta y cinco mil páginas que conformarían sus famosos diarios.

Los diarios de Anais Nin se convirtieron en una ventana abierta a su vida y la llevaron a la fama literaria. Además de sus diarios, Anais escribió literatura erótica convirtiéndose en una de las primeras en hacerlo. Nadie quería publicar sus escandalosas obras, por lo que fue ella misma, en una imprenta improvisada, quien lo hizo. Anais se convirtió en uno de los iconos de la liberación de la mujer. El primero fue una novela que había iniciado en París y que llevaba por nombre La casa del incesto.

En los años cuarenta, obligada por la necesidad, se dedicó durante un tiempo a escribir relatos eróticos y pornográficos para un lector anónimo. Anais continuó publicando con su dinero los libros que imprimía ella misma, unos textos con altas cargas eróticas y que no le reportaban la fama como escritora.

Fue en 1966 cuando sus propias experiencias y no las imaginadas por ella, las que le dieron la notoriedad como escritora. La publicación de sus diarios fue un éxito absoluto. Pero las confesiones personales de Anais eran tantas que se editaron dos versiones de los mismos.

Aquí una foto de esta gran escritora:

SALIDA EXTRAESCOLAR.

Hace varias semanas nuestra profesora nos sacó del instituto para llevarnos a ver una obra de teatro, ''Casa de muñecas'' de Ibsen. Pero antes de ver la función, para ocupar la mañana, nos llevó a una exposición de cine y arte, me gustó mucho visitar ese sitio, nunca había ido y me pareció muy interesante. 
Volviendo a la obra de teatro, que es de lo que iba la excursión, tengo que decir, primero, antes de todo, que la sala de teatro era muy pequeña pero bastante acogedora, a la hora de que los actores representasen la obra los sentías muy cerca de ti y te hacia formar parte de la obra indirectamente. Casa de muñecas es una obra dramática de Henrik Ibsen, describe la situación familiar, en la que se encuentra Nora Helmer, la protagonista, y de la cual intenta salir: un hombre la está buscando para chantajearla por un préstamo que ella pidió en secreto años atrás ara salvar a su marido de una enfermedad que tenía, por lo que Nora debe ocultarlo a toda costa a Torvaldo, su marido, ya que a él le importa demasiado el ''qué dirán''. Cuando el problema sale a la luz, descubre que su marido, en el fondo, no la considera más que un objeto de su propiedad, teniendo como consecuencia un desenlace inesperado que supone un giro radical de la trama al final de la obra. Y la cual ella decide irse de la casa y abandona a sus tres hijos.
La obra de teatro me gustó bastante, ya que no me esperaba para nada ese final tan impactante, toda la trama te tiene en intriga y merece la pena ir a verla.

CUANDO DESPERTÉ...

Cuando desperté el cuerpo me pesaba, no podía a penas mover un dedo, esperé un par de minutos en la cama a ver si se me pasaba, pero cada vez era peor, ya no solo me pesaban todas las partes de mi cuerpo, sino que me estaban empezando a doler, el dolor iba cada vez a más, lloraba y gritaba pero nadie acudía a mi llamado. Pasado unos minutos el dolor desapareció, pero algo peor me estaba pasando, sentía que me quedaba sin respiración, al momento apareció mi madre en la habitación pero no me hizo caso,era como si no me viese, pero me estaba mirando, miraba como le hacía señas y a media voz le gritaba socorro mientras me llevaba las manos a la garganta, no hubo respuesta, se marchó. No sabía lo que estaba pasando, ¿por qué no me ha ayudado?. Ya no respiraba.

CANTO A MI MISMO - WALT WHITMAN.

Walt Whitman nacido en West Hills, Nueva York fue poeta, enfermero voluntario, ensayista, periodista y humanista estadounidense. Su trabajo se inscribe en la transición entre el trascendentalismo y el realismo filosófico, incorporando ambos movimientos a su obra. Whitman está entre los más influyentes escritores del canon estadounidense.
Y ahora hablaré de una de su obras que hace unos días estuvimos comentando en clase, la obra se llama Canto a mi mismo y se trata de un texto que, para la época, pudo haber sido chocante y rompedor y tiene como tema 'El ser, la naturaleza, la vida..'
A través de este poema se expresan sentimientos y en varias frases se encuentran palabras chocantes a la vez que superficiales como ''mi salud es perfecta''.
También se pueden apreciar varias repeticiones en los versos cinco y seis: ''Vago, en invito a vagar en mi alma, vago y me tumbo a mi antojo sobre la tierra..''
Se encuentran hipérboles en los versos dieciséis y diecisiete ''y con mi aliento puro comienzo a cantar hoy, y no terminaré mi canto hasta que muera''.
La frase ''abro de par en par las puertas a la energía original de la naturaleza desenfrenada'' se puede interpretar de varias formas importantes; la primera se puede referir a que el ser humano necesita frenos, y la segunda se puede interpretar de forma en que la naturaleza es mala y hay que intentar frenarla.

JANE AUSTEN.

Jane Austen, nacida en Steventon el 16 de Diciembre de 1775 fue una destacada novelista británica. La ironía que emplea para dotar de comicidad a sus novelas hace que Jane Austen sea considerada entre los clásicos de la novela inglesa. Ahora en la actualidad sus obras siguen siendo leídas por un público más amplio.
Su modo de novelar es apacible, sereno y equilibrado. La intriga narrativa suele ser de poca importancia, por lo que el interés de sus obras reside en los diferentes matices psicológicos de sus personajes, interpretados con gran agudeza.
Escribió seis novelas conocidas como : orgullo y prejuicio, sentido y sensibilidad, la abadía de Northanger, el parque Mansfield, Emma y los Watson.
Su familia pertenecía a la burguesía agraria, contexto del que no salió y en el que sitúa todas sus obras siempre en torno al matrimonio de su protagonista.
Los círculos académicos siempre han considerado a Austen como una escritora conservadora, mientras que la crítica feminista más actual apunta que en su obra puede apreciarse una novelización del pensamiento de Mary Wollstonecraft sobre la educación de la mujer.